Que viva el color para Nike Savvas

Cuando estas delante del arte de Nike Savvas enseguida piensas en color, en movimiento, en efectos ópticos, en lo más contemporáneo y es que esta artista australiana sabe muy bien lo que tiene que hacer para llamar nuestra atención. En su trabajo recurre a menudo a las formas geométricas y a la fuerza del color, sin dejar de ver su parte divertida e incluso ‘kistch’ en obras que juegan tanto con el movimiento como con lo estático. Aunque tiene formación de pintora, se siente mas cómoda con la escultura, la instalación y las obras que juegan con las posibilidades de la kinética y la luz.

Atomic: Full of Love, Full of Wonder, Australian Centre for Contemporary Art, Melbourne, Australia (2005)

Desde comienzos de los años 90 ha participado en varias exposiciones colectivas e individuales no sólo en su país natal, sino también en otros como Gran Bretaña, Chipre, Lituania, Grecia, Alemania, Holanda, Nueva Zelanda y Estados Unidos. En nuestro país ganó un premio para una residencia de artistas en Barcelona en ARTROOMS el año 1996. Sobra decir que a lo largo de todos estos años ha ganado reconocidos premios y su trabajo se ha añadido a colecciones tan conocidas e importantes como el Museo de Arte Contemporáneo de Sidney o la del Victoria & Albert Museum en Londres.

Nike Savvas, Rally, Art Gallery of New South Wales, Sidney, Australia (2014)

«En general, sin embargo, me gusta la forma en que el color puede transportar al espectador a un estado de ingravidez metafísica.»

Nike Savvas, Rally, Art Gallery of New South Wales, Sidney, Australia (2014)

Su última instalación, ‘Rally’, (desde el 18 de marzo al pasado 21 de septiembre en la Art Gallery of New South Wales de Sidney, Australia) se inspira en las pinceladas rápidas de color de los pintores impresionistas, recurriendo a la vez al contraste entre, por un lado, lo exuberante y por otro del bajo coste al tratarse ‘tan sólo’ de 60.000 tiras de colores de plástico colgados del techo de la sala central de la galería. Es, hasta el momento, su mayor instalación. Para obras más pequeñas, como las mostradas en ‘Liberty and Anarchy‘ en la Leeds Art Gallery de Gran Bretaña (7 de diciembre de 2012 al 24 febrero de 2013), utiliza otro tipo de materiales de las labores cotidianas como la lana.